Pinto desde el interior. Pinto lo que veo cuando cierro los ojos. Pinto desde el centro.
Una pintura puede ser un trozo de infinito. Una pintura puede ser la revelación de un mundo.
Una pintura puede ser un viajero en el tiempo.
Future Memories (o Recuerdos de Futuridad) porque, como sucede con los sueños, en mis cuadros aparecen imágenes que son premonitorias.
Como un cuadro ya hecho, cuando lo observo se vuelve pasado pero habla del futuro.
El color plantea problemas y plantea soluciones. Estudio dinámicas de relación entre colores.
A través de los colores en la pintura entiendo atmósferas de mi vida y estados emocionales.
El color contiene información como un chip, como un pendrive, como un amanecer. El color crea la forma.
Busco el color y es el color que me encuentra. El color es como la música. El color es vibración.
La vibración es forma. La forma es el sentido. El sentido es la vibración. El color es intuitivo.
A veces pienso: "Voy a quitar algunos colores para que otros se vean".
Además la pintura me permite explorar diferentes mundos y volver visible lo invisible.
Metarealismo es la forma en que nombro lo que hago porque utilizo el lenguaje de lo real y del mundo material para hacer aparecer las fuerzas sutiles que mueven la materia.
Cuestiono los límites del tiempo generando simultaneidad de informaciones en un solo espacio y tiempo que contiene muchos.
Trabajo con pinceles utilizando acrílico sobre lienzo y normalmente avanzo con varias pinturas a la vez.
Uso el proceso como método en donde todo lo que ocurre como "accidente" es tomado como parte.
English below
How does it make you feel?
The hug, the word, the color.
Technology became human.
Will we humans become nature?
This is the perfect incipit/start to describe who Clara Grabowiecki is: a visual artist born in Argentina, now rooted in Barcelona, whose intention is to investigate human purpose through art and healing.
She looks for the perfect balance between emptiness and fullness. Between light and heavy. Between being and doing. Between living and being part of.
Her work connects femininity with a huge love for animals and everything surrounding the natural world.
She shows beautiful and noblewomen, as magicians, sorceresses, workers or people who work with energy.
The women living her paintings are in harmony with their surroundings and they come together with nature, a fundamental aspect of her work.
Color is another key element to perceive, feel and understand her images, since the color is who tells the story.
In paintings, as in music, Clara finds the rhythm, the sound, the silence. Because, as she says, it’s this particular tension between different forces that creates the meaning.
Pinto desde el interior. Pinto lo que veo cuando cierro los ojos. Pinto desde el centro.
Una pintura puede ser un trozo de infinito. Una pintura puede ser la revelación de un mundo.
Una pintura puede ser un viajero en el tiempo.
Future Memories (o Recuerdos de Futuridad) porque, como sucede con los sueños, en mis cuadros aparecen imágenes que son premonitorias.
Como un cuadro ya hecho, cuando lo observo se vuelve pasado pero habla del futuro.
El color plantea problemas y plantea soluciones. Estudio dinámicas de relación entre colores.
A través de los colores en la pintura entiendo atmósferas de mi vida y estados emocionales.
El color contiene información como un chip, como un pendrive, como un amanecer. El color crea la forma.
Busco el color y es el color que me encuentra. El color es como la música. El color es vibración.
La vibración es forma. La forma es el sentido. El sentido es la vibración. El color es intuitivo.
A veces pienso: "Voy a quitar algunos colores para que otros se vean".
Además la pintura me permite explorar diferentes mundos y volver visible lo invisible.
Metarealismo es la forma en que nombro lo que hago porque utilizo el lenguaje de lo real y del mundo material para hacer aparecer las fuerzas sutiles que mueven la materia.
Cuestiono los límites del tiempo generando simultaneidad de informaciones en un solo espacio y tiempo que contiene muchos.
Trabajo con pinceles utilizando acrílico sobre lienzo y normalmente avanzo con varias pinturas a la vez.
Uso el proceso como método en donde todo lo que ocurre como "accidente" es tomado como parte.
English below
How does it make you feel?
The hug, the word, the color.
Technology became human.
Will we humans become nature?
This is the perfect incipit/start to describe who Clara Grabowiecki is: a visual artist born in Argentina, now rooted in Barcelona, whose intention is to investigate human purpose through art and healing.
She looks for the perfect balance between emptiness and fullness. Between light and heavy. Between being and doing. Between living and being part of.
Her work connects femininity with a huge love for animals and everything surrounding the natural world.
She shows beautiful and noblewomen, as magicians, sorceresses, workers or people who work with energy.
The women living her paintings are in harmony with their surroundings and they come together with nature, a fundamental aspect of her work.
Color is another key element to perceive, feel and understand her images, since the color is who tells the story.
In paintings, as in music, Clara finds the rhythm, the sound, the silence. Because, as she says, it’s this particular tension between different forces that creates the meaning.
Pinto desde el interior. Pinto lo que veo cuando cierro los ojos. Pinto desde el centro.
Una pintura puede ser un trozo de infinito. Una pintura puede ser la revelación de un mundo.
Una pintura puede ser un viajero en el tiempo.
Future Memories (o Recuerdos de Futuridad) porque, como sucede con los sueños, en mis cuadros aparecen imágenes que son premonitorias.
Como un cuadro ya hecho, cuando lo observo se vuelve pasado pero habla del futuro.
El color plantea problemas y plantea soluciones. Estudio dinámicas de relación entre colores.
A través de los colores en la pintura entiendo atmósferas de mi vida y estados emocionales.
El color contiene información como un chip, como un pendrive, como un amanecer. El color crea la forma.
Busco el color y es el color que me encuentra. El color es como la música. El color es vibración.
La vibración es forma. La forma es el sentido. El sentido es la vibración. El color es intuitivo.
A veces pienso: "Voy a quitar algunos colores para que otros se vean".
Además la pintura me permite explorar diferentes mundos y volver visible lo invisible.
Metarealismo es la forma en que nombro lo que hago porque utilizo el lenguaje de lo real y del mundo material para hacer aparecer las fuerzas sutiles que mueven la materia.
Cuestiono los límites del tiempo generando simultaneidad de informaciones en un solo espacio y tiempo que contiene muchos.
Trabajo con pinceles utilizando acrílico sobre lienzo y normalmente avanzo con varias pinturas a la vez.
Uso el proceso como método en donde todo lo que ocurre como "accidente" es tomado como parte.
English below
How does it make you feel?
The hug, the word, the color.
Technology became human.
Will we humans become nature?
This is the perfect incipit/start to describe who Clara Grabowiecki is: a visual artist born in Argentina, now rooted in Barcelona, whose intention is to investigate human purpose through art and healing.
She looks for the perfect balance between emptiness and fullness. Between light and heavy. Between being and doing. Between living and being part of.
Her work connects femininity with a huge love for animals and everything surrounding the natural world.
She shows beautiful and noblewomen, as magicians, sorceresses, workers or people who work with energy.
The women living her paintings are in harmony with their surroundings and they come together with nature, a fundamental aspect of her work.
Color is another key element to perceive, feel and understand her images, since the color is who tells the story.
In paintings, as in music, Clara finds the rhythm, the sound, the silence. Because, as she says, it’s this particular tension between different forces that creates the meaning.
Pinto desde el interior. Pinto lo que veo cuando cierro los ojos. Pinto desde el centro.
Una pintura puede ser un trozo de infinito. Una pintura puede ser la revelación de un mundo.
Una pintura puede ser un viajero en el tiempo.
Future Memories (o Recuerdos de Futuridad) porque, como sucede con los sueños, en mis cuadros aparecen imágenes que son premonitorias.
Como un cuadro ya hecho, cuando lo observo se vuelve pasado pero habla del futuro.
El color plantea problemas y plantea soluciones. Estudio dinámicas de relación entre colores.
A través de los colores en la pintura entiendo atmósferas de mi vida y estados emocionales.
El color contiene información como un chip, como un pendrive, como un amanecer. El color crea la forma.
Busco el color y es el color que me encuentra. El color es como la música. El color es vibración.
La vibración es forma. La forma es el sentido. El sentido es la vibración. El color es intuitivo.
A veces pienso: "Voy a quitar algunos colores para que otros se vean".
Además la pintura me permite explorar diferentes mundos y volver visible lo invisible.
Metarealismo es la forma en que nombro lo que hago porque utilizo el lenguaje de lo real y del mundo material para hacer aparecer las fuerzas sutiles que mueven la materia.
Cuestiono los límites del tiempo generando simultaneidad de informaciones en un solo espacio y tiempo que contiene muchos.
Trabajo con pinceles utilizando acrílico sobre lienzo y normalmente avanzo con varias pinturas a la vez.
Uso el proceso como método en donde todo lo que ocurre como "accidente" es tomado como parte.
English below
How does it make you feel?
The hug, the word, the color.
Technology became human.
Will we humans become nature?
This is the perfect incipit/start to describe who Clara Grabowiecki is: a visual artist born in Argentina, now rooted in Barcelona, whose intention is to investigate human purpose through art and healing.
She looks for the perfect balance between emptiness and fullness. Between light and heavy. Between being and doing. Between living and being part of.
Her work connects femininity with a huge love for animals and everything surrounding the natural world.
She shows beautiful and noblewomen, as magicians, sorceresses, workers or people who work with energy.
The women living her paintings are in harmony with their surroundings and they come together with nature, a fundamental aspect of her work.
Color is another key element to perceive, feel and understand her images, since the color is who tells the story.
In paintings, as in music, Clara finds the rhythm, the sound, the silence. Because, as she says, it’s this particular tension between different forces that creates the meaning.
For creative professionals and artists to access opportunities of collaboration and promotion in physical spaces in Europe.
Pinto desde el interior. Pinto lo que veo cuando cierro los ojos. Pinto desde el centro.
Una pintura puede ser un trozo de infinito. Una pintura puede ser la revelación de un mundo.
Una pintura puede ser un viajero en el tiempo.
Future Memories (o Recuerdos de Futuridad) porque, como sucede con los sueños, en mis cuadros aparecen imágenes que son premonitorias.
Como un cuadro ya hecho, cuando lo observo se vuelve pasado pero habla del futuro.
El color plantea problemas y plantea soluciones. Estudio dinámicas de relación entre colores.
A través de los colores en la pintura entiendo atmósferas de mi vida y estados emocionales.
El color contiene información como un chip, como un pendrive, como un amanecer. El color crea la forma.
Busco el color y es el color que me encuentra. El color es como la música. El color es vibración.
La vibración es forma. La forma es el sentido. El sentido es la vibración. El color es intuitivo.
A veces pienso: "Voy a quitar algunos colores para que otros se vean".
Además la pintura me permite explorar diferentes mundos y volver visible lo invisible.
Metarealismo es la forma en que nombro lo que hago porque utilizo el lenguaje de lo real y del mundo material para hacer aparecer las fuerzas sutiles que mueven la materia.
Cuestiono los límites del tiempo generando simultaneidad de informaciones en un solo espacio y tiempo que contiene muchos.
Trabajo con pinceles utilizando acrílico sobre lienzo y normalmente avanzo con varias pinturas a la vez.
Uso el proceso como método en donde todo lo que ocurre como "accidente" es tomado como parte.
English below
How does it make you feel?
The hug, the word, the color.
Technology became human.
Will we humans become nature?
This is the perfect incipit/start to describe who Clara Grabowiecki is: a visual artist born in Argentina, now rooted in Barcelona, whose intention is to investigate human purpose through art and healing.
She looks for the perfect balance between emptiness and fullness. Between light and heavy. Between being and doing. Between living and being part of.
Her work connects femininity with a huge love for animals and everything surrounding the natural world.
She shows beautiful and noblewomen, as magicians, sorceresses, workers or people who work with energy.
The women living her paintings are in harmony with their surroundings and they come together with nature, a fundamental aspect of her work.
Color is another key element to perceive, feel and understand her images, since the color is who tells the story.
In paintings, as in music, Clara finds the rhythm, the sound, the silence. Because, as she says, it’s this particular tension between different forces that creates the meaning.
.png){kind=small}
